一把竹椅的剪影成为了梵几的品牌logo,从2010梵几创立沿用至今。品牌创始人兼主设计师的古奇一直关注民间的设计,并将从民艺而来的灵感融入家具设计。作为梵几代表性的设计,梵几竹椅灵感源于设计师儿时熟悉的竹制小椅子。这款设计在5年间经历过5次的改款提升。梵几品牌的理念与核心离不开古奇的坚持与看见,此次与高扬老师的合作,依然是希望用情感透过设计外化出产品,作出传统与当代生活变迁融合的家具设计。
谈「美学」
西方在此已走了上百年的历程,我们用了十几年,其实总体进步是迅速的,市场接受度也是迅速的,我们不再满足于生存,而是体味生活。设计从业者看到了希望,也愿意付出更多努力。遇到最大的问题是中国人总想找中国式设计和美学,中国式美学该是怎样的?需要刻意与别人区别开吗?风格不是最重要的,而是更应该要关注中国人的生活。
谈「设计」
国内设计不乏有很多是“为了设计而设计”,产品多脱离生活缺乏实用价值和商业价值。设计应该依托工艺,应该是感性与理性的平衡。中国设计如何将艺术与功能、用户需求和商业模式整合,这有待思索。中国的设计离不开中国人的生活,设计师也被称作是艺术与科学的结合,我认为最好的设计师是在我们生活中经常发现他们的作品,而不是在美术馆。
谈「智慧」
在经济全球化的背景下,中国原创设计仍有很长路要走,如何真正做到设计与中国传统文化的结合?生活是设计的源泉,我们生活的环境从小的记忆永远被现代化的都市抹杀掉了,那我们的感情又怎么被所谓的故乡所吸引,又去哪里寻找我们文化的根脉,设计不是一种语言符号,不需要生硬的结合到一起,只要设计满足现代中国人的生活,人们离不开它就够了,智慧来自「融合」。
高扬
高古奇
谈「品牌」
我喜欢“理性的”、“有规划的”地经营,但做品牌总会有太多始料未及的情况。那么人生的目标就变得尤为重要,我追求的到底是什么?是当企业经营者还是纯粹的设计师?目前的我不妥协地又经营品牌又坚持亲自做设计,这是非常痛苦、跟自己过不去的一件事。如果要放弃一边,我希望变成单纯的设计师,希望我的设计能在这个品牌里始终存在,无论品牌持续现状还是扩张,我的设计透过品牌能渗透到中国人的生活中,这是我最大的目标和动力。
谈「设计」
刚开始我做设计多少会受别人的创作启发,也会在民艺中找灵感转化,这个转化很微妙,不能太直接,不然会脱离现实生活。现在我的创作部分源于我缺什么东西。我喜欢选择不断地搬家触发我对于新空间的设计欲望,如果安逸了就特别难在设计上有突破。有时也会去旅行,或者是透过观察别人的生活,对于我来说,最终回归到的还得是生活。
谈「跨界」
企业总免不了存在思维老龄化问题,如果我自己没有更多的动力不断地刺激自己,大家只会看到一个陈旧的梵几。透过梵几品牌涉及到生活方式的多领域,我接触各样的设计师、艺术家、手工艺人,在这些过程中,自身会受到大家灵感碰撞的影响而有所收获。梵几是倡导一种生活方式的品牌,是有趣、有活力的品牌,「跨界」必定能碰撞出新的火花。